Musée du Louvre

Las prestigiosas restauraciones del Museo del Louvre

El museo del Louvre es un lugar que reagrupa miles de obras de arte que evidentemente deben ser entretenidas. Es por eso que, al ser una institución publica, este museo llama a los restauradores por el medio de llamados de oferta.

Asurar el estudio científico de las colecciones” y “contribuir a la investigación” son dos misiones fundamentales asignadas por el museo del Louvre. En la rúbrica “Recherche Scientifique”(Investigación científica) que encontraran en el pie de página de la pagina de Inicio, el museo presenta todos los proyectos llevados a cabo por los investigadores del museo tanto de los departamentos como de los servicios y delegaciones. En efecto, el Louvre es en sí un verdadero polo de investigación científica, y censa, para la alegría de los profesionales como de los aficionados, los estudios, las excavaciones, las adquisiciones, las exposiciones y las restauraciones de obras.

El museo del Louvre da acceso a un inventario en línea de una cincuentena de reportes de restauración de obras de arte. Estas presentan todas las etapas de una restauración deontológica del constado de estado en la intervención. Este procura igualmente a los visitantes, una bibliografía exhaustiva; la presentación del equipo y de los materiales, todo con un lenguaje técnico que sin embargo no es inaccesible al publico no especializado.

Los reportes son clasificados cronológicamente, el primero esta en la lista siendo el último reporte publicado. Esta presente: el titulo de la obra, los intervinientes, y el departamento en el cual se encuentra la obra restaurada. Cada reporte esta disponible en ingles.

Aquí algunos ejemplos de restauración de pintura que vamos a intentar presentar:

Etudes et restauration du Reniement de Saint Pierre des frères Le Nain. (Estudios y restauración de la Negación de San Pedro por los hermanos Le Nain. )

Restauration : Le Reniement de Saint Pierre des frères Le Nain

Esta indicado que esta restauración fue realizada por el C2RMF, por dos restauradores, Jean-Michel Hulot para el soporte y Frédéric Pellas para la capa pictórica en 2009. Nos dan las fechas del pintor, el titulo de la obra y sus dimensiones, la técnica utilizada y la naturaleza de la adquisición. Después de una breve presentación del cambio de la obra en el tiempo  y de los artistas, nos presentan un constado de estado: el lienzo, del cual el borde  original superior conservado, muestra los cuatro lados de las guirnaldas de tensión pronunciadas que, con las marcas del antiguo chasis, atestan que las dimensiones actuales de cuadros son muy similares al de son formato original. Se detecta también la presencia de un barniz oxidado amarillo y encrasado, largos repintados ( entonces esta obra ya había sido restaurada anteriormente). Sabemos que un retoilaje fue efectuado después de 1842 (datación obtenida por los periódicos utilizados en el borde). La radiografía de la capa pictórica mostro que las otras dos escenas fueron pintadas antes de aquello que vemos actualmente. Después la intervención, la limpieza relevo la profundes y la luminosidad de la ropa de San Pedro, del cual el azul es ejecutado a lápiz debajo de una capa mezclada en índigo y blanco plomo.

Además de los reportes de restauración, el museo del Louvre presenta igualmente mini-sitos para las restauración de obras muy conocidas, como por ejemplo, la actual restauración de la Victoire de Samothrace (Victoria de Samothrace) para la cual el Louvre lanzo un llamado al me cenado publico que permitió una subvención de un millón de euros. Tendrán permitido un acceso en este mini sitio a un video de presentación, los estudios en curso y les descubrimientos… Por ejemplo, se descubrió que la estatua era policroma.

Restauration : La Victoire de Samothrace

 

France

Le musée de São Paulo : au coeur de la restauration brésilienne.

Le musée d’art de Sao Paulo (MASP) possède la collection la plus importante de l’Amérique du Sud. Son programme de restauration et conservation exécute plusieurs activité au sein de l’institution. Ces activités peuvent être consultées sur leur site internet.

Nous devons prendre en compte que les œuvres du musée sont conservées, exposées et transportées en accord avec les normes internationales, c’est pourquoi même le travail de restauration suit ces règles. Au delà de la conservation de sa propre collection, le musée d’art de Sao Paulo tisse des liens avec de nombreux musées et soutien la conservation et restauration dans d’autres musées et institutions brésiliennes. Les auteurs du site cherchent à démontrer les relations du musée avec d’autres institutions, comme le travail développé en partenariat avec le musée du Louvre.

L’atelier de restauration et conservation du musée a été crée 1992, avec des équipements très modernes à l’époque. Aujourd’hui, plus de vingt ans après sa création, cet atelier continue à avoir à sa disposition les équipements de pointe pour développer ses activités.

Le site internet du musée met à disposition aux visiteurs sa collection et toutes les activités réalisées au sein de l’institution. La plateforme numérique n’est pas assez claire sur les sources de création de cet espace, même si le site est très bien construit.

Cliquez sur l’image pour accéder au site internet du Musée de São Paulo

Comme exemple, sur la page « Projets et restaurations » nous pouvons retrouver des informations sur les dernières restaurations réalisées par le musée et la manière dont le musée les réalise : Hyménée travesti en femme à l’occasion d’un sacrifice à Priape, œuvre de Nicolas Poussin, a été restaurée en partenariat avec le musée du Louvre. Ainsi, le visiteur peut découvrir toutes les dernières restaurations.

Cliquez sur l’image pour accéder au site internet du Musée de São Paulo

Ce site s’adresse à tous ceux qui cherchent à mieux comprendre les activités de conservation et restauration du musée. Ses informations sont limitées mais assez claires. Ainsi, les chercheurs qui veulent approfondir leur connaissance mais ne peuvent pas réaliser un vrai travail de recherche.

Les prestigieuses restaurations du Musée du Louvre

Le Musée du Louvre est un lieu qui regorge de milliers d’oeuvres d’art qu’il faut bien évidemment entretenir. C’est pourquoi, en tant qu’institut public, ce musée fait appel à des restaurateurs par le biais d’appel d’offres.

« Assurer l’étude scientifique des collections » et « concourir à la recherche » sont deux missions fondamentales assignées au musée du Louvre. Dans la rubrique « Recherche scientifique » que vous trouverez en pied de page d’accueil, le musée présente tous les projets menés par les chercheurs du musée tant dans les départements que dans les services et délégations. En effet, le Louvre est à lui seul un véritable pôle de recherche scientifique, et recense, à la joie des professionnels comme des curieux, les études, les fouilles, les acquisitions, les expositions et les restaurations d’oeuvres.

Le Musée du Louvre donne accès à un inventaire en ligne d’une cinquantaine de rapports de restauration d’oeuvres d’art. Ceux-ci présentent toutes les étapes d’une restauration déontologique du constat d’état à l’intervention. Il procure également aux navigateurs une bibliographie exhaustive, la présentation de l’équipe et des équipements, le tout dans un langage technique qui n’est cependant pas inaccessible aux amateurs. Les rapports sont classés chronologiquement, le premier sur la liste étant le dernier rapport publié. Il présente : le titre de l’oeuvre, les intervenants, et le département dans lequel se trouve l’oeuvre restaurée. Chaque rapport est disponible en anglais.

  • Voici quelques exemples de restaurations de peinture que nous allons tenter de présenter :

Etudes et restauration du Reniement de Saint Pierre des frères Le Nain.

Restauration : Le Reniement de Saint Pierre des frères Le Nain

Il est indiqué que cette restauration à été faite par le C2RMF, par deux restaurateurs : Jean-Michel Hulot pour le support et Frédéric Pellas pour la couche picturale en 2009. On nous donne les dates du peintre, le titre de l’oeuvre et ses dimensions, la technique utilisée et la nature de l’acquisition. Après une brève présentation du cheminement de l’oeuvre dans le temps et des peintres, on nous présente un constat d’état : la toile, dont les bords originaux supérieur sont conservés, montre sur les quatre côtés des guirlandes de tension prononcées qui, avec les marques de l’ancien châssis, attestent que les dimensions actuelles du tableau sont très proches de son format original. On détecte la présence d’un vernis oxydé jaune et encrassé, de larges repeints (donc cette oeuvre a déjà été restaurée auparavant). On sait aussi qu’un rentoilage a été effectué après 1842 (datation fournie par les journaux utilisés en bordage). La radiographie de la couche picturale a pu montrer que deux autres scènes ont été peintes avant celle que nous voyons actuellement. Après l’intervention, le nettoyage a révélé la profondeur et la luminosité du vêtement de saint Pierre, dont le bleu est exécuté en lapis sur une sous-couche mélangeant indigo et blanc de plomb.

En plus de rapports de restauration, le musée du Louvre présente également des mini-sites pour les restaurations d’oeuvres très connues, comme par exemple, l’actuelle restauration de la Victoire de Samothrace pour laquelle le Louvre a lancé un appel au mécénat public qui a permis une subvention d’un million d’euros. Vous aurez accès sur ce mini-site à une vidéo de présentation, les études en cours, les découvertes… On a par exemple découvert que cette statue était polychrome.

Restauration : La Victoire de Samothrace

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